65 MFŁ – FROM SPAIN WITH PASSION – ZARZUELA NIGHT

Opis

DAVID GIMÉNEZ
Urodzony w Barcelonie David Giménez studiował fortepian i kompozycję na Conservatori del Liceu w swoim rodzinnym mieście. Następnie odbył studia drugiego stopnia z dyrygentury na wiedeńskim uniwersytecie Hochschule für Musik u Karla Österreichera oraz na londyńskiej Royal Academy of Music pod kierunkiem Sir Colina Davisa.
Od czasu swojego debiutu w 1994 r. z hanowerską Orkiestrą NDR występował na całym świecie, dyrygując najbardziej znane orkiestry i solistów w takich salach koncertowych jak Royal Albert Hall, Berlin Philharmonie, Salle Pleyel, Vienna Konzerthaus, tokijska Suntory Hall oraz w nowojorskich Carnegie Hall i Avery Fisher Hall. W trakcie swojej kariery David Giménez dyrygował orkiestrami takimi jak Vienna Philharmonic, London Symphony, Philharmonia, Münchner Philharmoniker, Orchestre de Paris oraz Filarmonica della Scala.
Opera odgrywa ważną rolę w kalendarzu występów Maestro Giméneza, który wykonuje szeroki wachlarz sztuk operowych w teatrach takich jak Teatro alla Scala, Vienna Staatsoper, Royal Opera House Covent Garden, Zurich Opera, Berlin Deutsche Oper, Théâtre du Champs Elysées, Washington Opera, barceloński Gran Teatre del Liceu, madrycki Teatro Real czy Sydney Opera House.
Będąc obdarzonym wyjątkowym wyczuciem głosów Maestro Giménez regularnie współpracuje ze śpiewakami operowymi takimi jak José Carreras, Plácido Domingo, Anna Netrebko, Roberto Alagna, José Cura, Bryn Terfel, Joseph Calleja i Charles Castronovo.
Maestro Giménez był także członkiem jury podczas kilku konkursów, jak np. podczas Międzynarodowego Konkursu Śpiewaków Operowych wykonujących utwory Verdiego w Parmie, Operalia a także podczas konkursu dla kompozytorów odbywającym się w Reina Sofia w Madrycie. W 2022 r. został powołany na dyrektora artystycznego festiwalu Sounds of Oradea Festival w rumuńskim Oradea, a w 2024 r. mianowany głównym dyrygentem Filharmonii Podkarpackiej w Rzeszowie.
W trakcie obecnego sezonu Maestro Giménez dyrygował m.in. Royal Philharmonic, National Orchestra of Belgium, Orchestra dell´Arena di Verona, Orchestra della Rai Torino, paryską Orchestre de l´Ille de France oraz Orquestra de Barcelona.
Niedawno rozpoczął także sezon operowy barcelońskiego Opera House (Gran Teatre del Liceu) serią koncertów poświęconych Giuseppe Verdiemu, a także został wybrany na dyrektora muzycznego nowej opery El Juez, skomponowanej przez Christiana Kolonovitsa, której światowa premiera miała miejsce w Bilbao oraz podczas austriackiego festiwalu Erl Festival. Z tą operą Maestro Giménez debiutował w nowym Teatrze Maryjskim w St. Petersburgu oraz w Theater an der Wien.
Inne ważne wydarzenia z jego udziałem obejmują produkcje operowe takie jak Traviata, Lunatyczka oraz Carmen (Sofia Opera oraz Las Palmas Opera). Maestro Giménez prowadził również koncerty na całym świecie odbywające się w ramach tournee pożegnalnego Jose Carrerasa, a ostatnio podczas tournee Roberto Alagni po Francji i Belgii.
Maestro Giménez dokonywał nagrań dla wytwórni a Decca, BMG Classics, Koch-Schwann, Erato oraz Discmedi.

Sabina Puértolas cieszy się uznaniem za wykonanie takich ról jak Manon (Massenet), Violetta (Traviata), Gilda (Rigoletto), Norina (Don Pasquale), Fiorilla (Turek we Włoszech) czy Rodelinda (Haendel). Jej ostatnie sukcesy to debiutancki występ w nowojorskiej Carnegie Hall, partie Anny Boleyn i Manon w Teatrze Operowym w Oviedo, Mariny w Teatro de la Zarzuela, Ismeny (Mitrydates, król Pontu), występ w Traviacie w madryckim Teatro Real, partie Gildy (Rigoletto) w Trieście i Micaëli (Carmen) w Salerno pod dyrekcją Daniela Orena, koncert w madryckim Teatro Real oraz w pekińskim Narodowym Centrum Sztuk Scenicznych w listopadzie 2025 r. Jej kariera nabrała rozpędu w 2001 r. po debiucie jako Oskar (Bal maskowy) w La Scali pod dyrekcją Riccardo Mutiego. W ostatnich latach śpiewała partie Gildy (Rigoletto) i Despiny (Così fan tutte) w Operze Królewskiej oraz w Chile, Rozyny (Cyrulik sewilski) w Operze w Seattle, Fiorilli (Turek we Włoszech) i Servilii (Łaskawość Tytusa) w Théâtre du Capitole w Tuluzie, Marii (Córka pułku) oraz Hrabiny de Folleville (Podróż do Reims) w Gran Teatre del Liceu, a także Rodelindy w Teatro Real.
Jej dyskografia obejmuje „Così fan tutte” (OpusArte), „Alcina” (Alpha Classics), „Ariodante” (Virgin) oraz „La Llama” skoponowaną przez hiszpańskiego kompozytora José María Usandizaga (Deutsche Grammophon).
W 2023 r. wytwórnia IBS Classical wydała jej solowy album „Cisnes en palacio” (Łabędzie w pałacu) z dziełami Emilio Arriety.

Antonio Gandía
W 2024 r. zadebiutował jako Rodolfo w „Cyganerii” u boku Krassimiry Stojanowej na Międzynarodowym Festiwalu Letnim w Warnie, a rolę tę zaśpiewał ponownie w 2025 r. podczas festiwalu w Tarragonie. Święcił sukcesy jako Alfredo w „Traviacie” w Teatro Villamarta w Jerez, wystąpił podczas koncertów galowych muzyki operowej z Orkiestrą Symfoniczną im. Roberta Schumanna, Orkiestrą Symfoniczną z Bogoty, w barcelońskim Palau de la Musica z Ramonem Vargasem i Jose Brosem. Razem z Placido Domingo zaśpiewał „Requiem” Verdiego w Madrycie. Wystąpił ponadto jako Pinkerton w „Madame Butterfly” wystawionej w Teatro Cervantes w Maladze.
Wcześniej można go było zobaczyć w światowej premierze opery J. Muniza „Fuenteovejuna” w Operze na Teneryfie, jako Ismael w „Nabucco”, jako Jorge w zarzuelli „Marina” wystawionej w teatrze w Oviedo, jako Jose Miguel w „El Caseno” na festiwalu zarzuelli w Teatro Campoamor oraz jako Duca Di Mantova w „Rigoletcie” podczas festiwalu na wyspie Lanzarote.
W 2026 r. wystąpi po raz pierwszy jako Andre Chenier w Teatro Municipal w chilijskim Santiago. Antonio Gandía, który jest uczniem hiszpańskiego tenora Alfredo Krausa, zadebiutował w 2000 r. rolą włoskiego tenora w operze „Kawaler srebrnej róży” wystawionej w madryckim Teatro Real, po czym został od razu zaangażowany przez kilka najważniejszych teatrów operowych.
Antonio Gandía śpiewał partie Alfredo, Wertera, Duce, Pinkertona, Elvino w „Lunatyczce”, Orombello w „Beatrycze z Tendy”, Edgardo w „Łucji z Lammermooru”, Rinuccio, Ernesto w „Don Pasquale”, Nemorino, Fentona czy Tonio w „Córce pułku” w mediolańskiej La Scali, nowojorskiej Metropolitan Opera, Teatro Real, San Carlo di Napoli, operach w Waszyngtonie, Los Angeles, Tokio, Bolonii, Weronie, Opera di Roma, Maggio Fiorentino, Gran Teatre del Liceu, Tenerife Opera, Palma de Gran Canaria, w operach w Bilbao, Oviedo, Opera Royal de Wallonie, Opera de Metz, Opera de Toulon, Ancona, Cagliari, Modena, Reggio Emilia, Palermo, Treviso, Jesi, Pavia, Brescia, Como, Cremona oraz na festiwalach takich jak Peralada czy Santander.
Artysta jest bardzo cenionym tenorem śpiewającym zarzuellę. Jako Javier Moreno można go było podziwiać w zarzuelli „Luisa Fernanda” w Waszyngtonie i Los Angeles. Wystąpił z koncertem zarzuelli w Carnegie Hall, zaś w Warszawie zaprezentował partię Miguela w „La del soto del Parral”. Regularnie występuje w madryckim Teatro de la Zarzuela oraz na Festival de Zarzuela Campoamor. Brał udział w wielu koncertach ze znanymi hiszpańskimi orkiestrami symfonicznymi. Do najważniejszych wydarzeń z jego udziałem należą światowa premiera „Oh My Son” w Teatro de la Zarzuela oraz koncert „Liryczna gala” w Auditorio w Las Palmas na wyspach kanaryjskich pod dyrekcją Adriana Leaperin, który poświęcony był nauczycielowi Antonio Gandíi – Alfredo Krausowi.
Antonio Gandía był nagradzany na wielu konkursach: zajął pierwsze miejsce i zdobył nagrodę publiczności podczas Konkursu im. Alfredo Krausa na Wyspach Kanaryjskich, otrzymał nagrodę zarzuelli podczas organizowanych w Waszyngtonie Operalii, zajął pierwsze miejsce podczas I Iberoamerykańskiego Konkursu Śpiewaków w Meksyku, pierwsze miejsce podczas Konkursu im. Pedro Lavrigena, pierwsze miejsce podczas Konkursu im. Luisa Mariano w Irun, zajął pierwsze miejsce, otrzymał dwie nagrody Placido Domingo i nagrodę publiczności podczas Międzynarodowego Konkursu im. Francisco Vinasa.